Kleinskulpturen als Erweiterung des Körpers
„Der Wunsch, ein Tier zu halten, entspringt einem uralten Grundmotiv – nämlich der Sehnsucht des Kulturmenschen nach dem verlorenen Paradies“ (Konrad Lorenz)
sich schmucktiere halten? „…. das folgt wohl einem sehr archaiischen prinzip: „mensch“ versucht sich der stärke des tieres zu nähern, gut – also das hängt vom „tier“(schmuck) ab; was bleibt, ist die annäherung an die attribute des jeweiligen wesens. das erzählt uns aber auch, dass sie das konkrete mag, das echte, ursprüngliche, dass sie individualistin ist und sich das auch was kosten lässt. es geht immer irgendwie „um die verarbeitung von zuschreibungen“ …
Das Tier an mir/Das Wilde Leben wurde 2014 in Moskau in der Galerie des Otkrytyj Klub http://openklub.ru/ http://openklub.ru/events/534/
sowie im Studio KOP/der Galerie des Künstlerkollektivs VGLAZ http://vglazgroup.tumblr.com/ in Moskau präsentiert.
ИЗ ОДНОГО ВЕЩЕСТВА
Ювелирное художество – прикладное по определению, предметы приложены к телу вплотную. Кольца, ожерелья, браслеты, броши – украшают, укрывают и раскрывают человека одновременно. Вещи существуют на перекрестке моды, функционального назначения, подарка и авторского высказывания. Девушек больше интересуют подарки и мода, нас – высказывание, художественное послание. О чем нам говорит художник?
Работы Хермины необычны для русского глаза – чуть странным и убедительным сочетанием гротеска, простоты и архаичности. Изысканность и изящество не педалированы напоказ, а как бы скрыты естественностью фактур, обнаженной конструктивностью, угадываемым флером историчности. Я бы сказал, что предметы органично смотрятся на современном человеке, на девушке ХХI века – и на средневековой, готической фигуре. (Что подтверждает проницательное наблюдение – что авангард в своем высшем выражении смыкается с архаикой, окликает не предшествующие стили, а самые древние культурные слои.) Многие вещи несут визуально оборонительную функцию, защитную – остротою рисунка, резкостью форм. Фигуративность та же, что и в средневековой архитектуре – геометрические, животные и растительные мотивы. И каким-то образом всегда чувствуется принадлежность центрально-европейскому локусу – миру остроконечных башен, черепичных крыш, каменных мостовых, широких дубов, альпийских гор. Защищенности извне и простого уюта («гемюта») внутри. При том, что сами ювелирные произведения – не стилизованы под ретро, оригинальны, не вызывающе своеобычны.
И нельзя умолчать о том, что существует за кадром, но что чувствуется – и верно угадывается – как порождающая стихия и обрамление. Мастерская художника – часть города – находится в самом центре Граца, готического черепичного городка в горах, неоднократной «культурной столицы Европы». И сама художница – удивительное произведение природы и культуры – больше всего напоминает средневекового жонглера, экстравагантного, гибкого и обаятельного. Можно сказать, что город, мастерская, художник, его произведения – из одного художественного вещества.
Андрей Анпилов
